Все починається на вулицях. Слово passacaglia походить від іспанського слова pasacalle, що буквально означає «вулична пісня». На той час, коли цей танець досяг європейських дворів, він перетворився з потенційно інтенсивного і танцю, що викликає, в вправу, що демонструє величну велич. Але якщо ви думали, що цей перехід був гладким, подумайте вкотре. Історія – це хаос.
В Іспанії XVII століття цей танець був виключно танцем вищого класу. Він мав репутацію. Він швидкий і жаркий, так що точно не для людей зі слабкими нервами. Перенесемося до Франції XVII–XVIII століть, і той самий танець став великим. Цінним. Королівським. А які практичні кроки? Зникли. Втрачено в часі. Ми не знаємо кроків. Все, що ми знаємо, це музика.
Проблема чакони
Це складна частина. З музичного погляду пасакалія майже ідентична чаконе. Вони настільки близькі, що композитори бароко використовували ці терміни як взаємозамінні. Ви зустрінете рондо (пісні з приспівом, що повторюється) і варіації, помічені як один з цих видів. Це жаргон, який важко піддається розшифровці навіть сучасним авторам.
Але вони пробували. Письменники того часу стверджували, що пасакаля — «суворіша» з двох танців. Вони також зазначали, що вона часто асоціюється із танцюристами-чоловіками. Чому? Мабуть, тому, що вона важка. Ймовірно, тому що потребує більшої витривалості. Ми можемо лише здогадуватись.
Відмінності у визначеннях можна пояснити двома основними теоріями. Перша полягає в тому, що музика чакони є серією варіацій на басову тему, що коротко повторюється (basso ostinato ). З цієї точки зору, у пасакалі тема з’являється в будь-якому голосі, а не тільки в басу.
Інша теорія перевертає все з ніг на голову. Вона демонструє використання остинато у пасакалії. Зазвичай у басової партії, але іноді й у інших місцях. Чаконна відрізняється своєю гармонійною основою. Уявіть собі джазовий риф. Серія акордів, що лежать в основі музики. Басова лінія може існувати, але є лише невід’ємною частиною гармонії, а чи не структурним якорем. Яка з них правильна? Мабуть, обидві. Мабуть, жодна. Музикознавці досі сперечаються про це.
Чому це важливо зараз
Навіть якщо ви не знаєте назви, ви могли почути цю форму. Вона пережила століття музичного розвитку. Візьміть Пасакаллю та фугу до мінор І.С. Баха (BWV 582). Вона відома не так. Ця структура утримується майже фізичною напруженістю.
Це не лише бароковий стиль. Аарон Копленд написав фортепіанну пасакалію у 1921–1922 роках. Дмитро Шостакович використав цю форму у четвертому русі свого Восьмого симфонії у 1943 році. Альбан Берг включив пасакалію в акт 1, сцена 4 своєї опери “Войцека” (1922). Форма адаптується. Вона згинається. Вона продовжується.
А як щодо танців? Вона не зникла. Вона просто змінює форму. Оригінальна назва збереглася в «пасакатьї» (pasacalle) — живому народному танці для пар, популярному в західній частині Південної Америки. Швидкий
